„Анет“ черпи ли страстно разделени отговори от публиката, не съвсем за разлика от... Работата на Андрю Лойд Уебър?

Какъв Филм Да Се Види?
 

В 2015 есе за LA Weekly , критикът Ейми Никълсън цитира бившия си редактор Стивън Лий Морис, който е постановил, че разликата между пиеса и филм е, че актьорът на сцената може да каже: „Слушай, там е замъкът!“ и да се размине, като посочи картонена кутия! . Тя споменава това, като извиква отвратителни смеещи се на ретро репертоарни прожекции, хихикайки на по-грубите производствени стойности в B-филм от 60-те, който не би останал незабелязан в театъра. Обобщената версия на нейната гледна точка е, че различните художествени медии идват опаковани с различни набори от очаквания и че когато един филм се осмели да пресече тези граници в заимстване от други дисциплини, отговорът може да варира от благоговение до завъртане на очи. Тя говореше за Марио Бава Херкулес в обитавания от духове свят , но нейният срив може лесно да бъде пренасочен като входна точка към дръзката, светска, поляризираща енигма, която е Анет .



Най-новият филм на Леос Каракс предизвика страстно разделената реакция, към която той винаги се стреми, с гениални викове, дисониращи срещу обвиненията в непоследователност, твърдост и претенциозност. Самият режисьор е използвал P-думата в скорошно Ню Йорк Таймс профил , като твърди, че ако ще правиш мюзикъл, трябва да си или амбициозен, или претенциозен и че публиката му не трябва да остава с въпроси и отговори, а с въпроси и още въпроси и съмнения. Никой не може да обвини човек, че е бил отчужден чрез умишлено престъпление за отчуждение, но в някои случаи има и тревожен отказ да се разпознаят по-смущаващите ходове като волеви драматични избори, информирани от неортодоксална творческа логика. Не е грешка, че почти няма комедия в стендъп акта на комика Хенри Макхенри, или че дъщеря му се оказва ненормална аниматронна кукла. Каракс моли за доброволно прекратяване на недоверието, което запазваме за други форми, и в замяна he’s.gif'attachment_1001636' >

Снимка: Amazon Studios



С последния си филм Holy Motors , Каракс отвори филмовия апарат, за да разкрие механизмите вътре, следвайки мъж с професия като актьор, докато се гримира, облича се в костюми и моделира някаква работа за цифрово улавяне на движение. След близо десетилетие той филтрира този деконструктивен импулс чрез опера, театър и пърформанс. Тези художествени традиции завещават своя акцентиран регистър на всяка част от филма, от ясния сюжет до възловата, самореферентна музика, внесена от култовото любимо дуо Sparks. Саркастичният темперамент в работата на Рон и Ръсел Мейл оцветява това необичайно усещане; гръцкият припев от повтарящи се сегменти от шантавия TMZ измислица Show Biz News, които изглеждат така, сякаш са хвърлени заедно с iMovie, лежеше толкова оголен. В тяхната проницателна преглед при Обратен изстрел , Хуан Баркин подредено обобщава тактическата фалшификация. Всичко във филма е предназначено да напомня на публиката, че техните герои съществуват в рамките на продукция. Тук отвореността на словопроизводството отстъпва място на въпроса какъв вид, на който Каракс не дава еднозначен отговор.

как да гледате шоуто Yellowstone

Повествователните контури на филма, съставени от възвишени означаващи жестове, а не от реалистично човешко поведение, предполагат две съвместно съществуващи влияния чрез сдвояване на шокиращия комикс Маймуната на Бог Хенри Макхенри (Адам Драйвър, вземайки подсказки за враждебната тълпа от Крис Рок и Бил Бър) с световноизвестното сопрано Ан Дефрану (Марион Котияр) в обречен романс. Те са диаметрално противоположни – тя забавлява своите тълпи, като умира, където той „убива“ своите, като ги забавлява – като в същото време са свързани в директността и непосредствеността на сценичното изпълнение. Вместо да позволяват на зрителя да наблюдава пасивно, те ангажират своите наблюдатели, като проникват в четвъртата стена, изрично за Хенри и емоционално за Ан. Каракс и братята Спаркс правят същото, като се обръщат към своите пленени киномани в началния номер Така че може да започнем. В дълги кадри Каракс, дъщеря му и актьорският състав се събират, за да се разходят из квартал на Лос Анджелис, като същевременно обявяват естеството на вечерното забавление в плашещи цитати. Така че затворете всички врати и нека започнем шоуто / изходите са ясно маркирани, смятаме, че трябва да знаете, минава тяхното намигващо предупреждение.

От самото начало Каракс се противопоставя на конвенцията, като играе с размерността по начин, който обикновено не виждаме от сценичните адаптации, които са склонни да доближават равнината на авансцената със затворени врати (както в касапница , за едно) или ясни маркери (както в Догвил ). Анет Възбуждащата отварачка се движи свободно от стаите, надолу по стълбите и по улиците, очертавайки променена изглед към нашия разпознаваем реален свят. За всички щрихи на фантазията, които предстоят, има ясна връзка с настоящия момент, която става очевидна в подтикването на уместността на #MeToo, когато Ан мечтае съпругът й да бъде анулиран заради сексуална неуместност в по-късната песен Six Women Have Come Forward. Но преди всичко това Каракс разгръща своята прелюдия в класическия смисъл, като въвежда ключовите теми, които идват много по същия начин, както, да речем, първия номер от Суини Тод .



Въпреки че създателят на това шоу Стивън Сондхайм получава благодарности в кредитите, техниките на Каракс напомнят и за другия титан на съвременния музикален театър, Андрю Лойд Уебър. Приликите с неговата рок опера Исус Христос Суперста r , по-специално спорният процес на Христос пред Пилат, са многобройни и поразителни. От гледна точка на историята, отхвърлянето на Христос от собствената му знаменитост, след като предишната му обожаваща публика се обърна към него, отразява почти точно падането на Хенри от благодатта. Кадансът на музиката подхожда и на този опозиционен дух, изправяйки Хенри срещу неговите зяпачи в яростен дует напред-назад. (Спевните възгласи „Защо стана комик, Хенри?“ звучат точно като подигравателния рефрен на римляните „Нямаме крал освен Цезар!“) Преди всичко, двете произведения споделят атмосфера на забележимо великолепие, под която всяка по-голяма... кули от сцена от живота с гравита.

f е за семеен сезон 3

Вижте също

Бебето Анет в „Анет“ на Amazon е най-зловещата кукла в света

Ако си мислите, че бебето Twilight е лошо, вие не сте...

от Анна Мента( @annalikestweets )



Присъщата значимост на Операта може да създаде дезориентиращ сблъсък, когато е съчетана с по-смъртно мащабен материал, често срещано явление във филм, който се занимава с клопките на славата на 21-ви век. Много е направено за баладата Ние се обичаме толкова много, в която Хенри и Ан си правят серенади, докато са в променлив сексуален конгрес. С новостта на първото гледане, гледката на лицето на Драйвър, издигащо се между краката на Котияр, за да изпее няколко такта, избива абсурда. При сърдечно препоръчано второ гледане обаче, привидно неизбежният хумор изчезва, заменен от трепереща искреност. По същия начин и със самата бебе Анет, чието куклено състояние преминава от отблъскващо към преместване, след като баща й започне да експлоатира и да се възползва от способността й да пее, като имплицитно натоварва струните си. Това деликатно договаряне между тона и темата ми напомни за Джон Адамс Никсън в Китай , в който Мао и Трики Дик поясняват високите ноти, докато създават национални митологии. Ню Йорк Таймс музикалният критик Донал Хенахан беше трудно да приеме всичко сериозно, уволнение забележителната опера като пух и струва няколко кикот[.]

Всичко в гъстото, завладяващо Анет има по-голям смисъл в контекста на операта, по-специално криволичещият саундтрак от Sparks без почукване на пръсти, който е разтриван по грешен начин. И все пак точно както Maels поддържат активна кариера в продължение на пет десетилетия на предаността на тяхната малка, посветена култова база от фенове, филмът на Каракс намери партизани, настроени към странната му смес от стилове и режими. Познаването на уникалните свойства на различните форми на изкуството помага за оценяването, но всичко, което наистина се изисква, е отворено съзнание за това как трябва да работят филмите. Във всеки случай шевовете са предназначени да се видят. Каракс привлича вниманието към нереалното и ни кани да проследим накъде може да ни отведе. Наградата за нашата добросъвестност е филм, различен от всички досега, за който етикетният филм е почти недостатъчен. Това е нова, мутантна порода движеща се картина, която предизвиква своята публика да се развива заедно с нея.

истински свят сезон 2 актьорски състав

Чарлз Брамеско ( @intothecrevassse ) е филмов и телевизионен критик, живеещ в Бруклин. В допълнение към RFCB, работата му се появява и в New York Times, The Guardian, Rolling Stone, Vanity Fair, Newsweek, Nylon, Vulture, The A.V. Club, Vox и много други полу-реномирани публикации. Любимият му филм е Boogie Nights.

Гледам Анет на Amazon Prime Video