Преди няколко седмици Amazon представи своята скъпа, амбициозна нова серия Властелинът на пръстените: Пръстените на властта . Изминаха 19 години оттогава Властелинът на пръстените: Завръщането на краля спечели над един милиард долара, като спечели 11 награди Оскар, включително за най-добър филм. Изминаха 10 години, откакто режисьорът Питър Джаксън се върна в J.R.R. Толкин добре да го предаде Хобитът: Неочаквано пътешествие , първата част от нова трилогия, която никога не е била толкова обичана или влиятелна като предишната трилогия – но все пак успя да спечели 2,9 милиарда долара за три филма. Следователно не е изненада, че Amazon разчита на предположението, че все още има много интерес към франчайз, който е една от основните културни забележителности на този век. (Всъщност можете да спорите с това Властелинът на пръстените помогна да се отвори вратата за друго значимо попкултурно приспособление от последните 20 години, кинематографичната вселена на Marvel.)
Но къде остава всичко това предишните опити за адаптиране на Толкин? Казано по друг начин, кога за последен път гледахте анимационното приключение от 1978 г Властелинът на пръстените , което феновете отдавна предполагаха, че ще бъде най-близо до това да видим Средната земя на големия екран?
30 продължава 30
Година преди този почти забравен анимационен филм да се появи по кината, друг проект на Толкин си проправи път към публиката: Хобит , телевизионен филм на NBC, излъчен през уикенда на Деня на благодарността през 1977 г. Хобит беше ръководен от Ранкин/Бас, мозъчният тръст зад здравословните анимационни коледни класики Червеноносият елен Рудолф и Снежният човек Фрости . Но 1978 г Властелинът на пръстените , който пристигна в кината почти точно 12 месеца по-късно, беше режисиран от Ралф Бакши, който направи името си с анимационната сензация от 1972 г. с рейтинг X Котката Фриц . Поклонник на Толкин, той трябваше да се бори, за да получи правата – и след това трябваше да се кара с ръководители, които не разбираха привлекателността на книгите. Както Бакши по-късно си спомня, някои от по-безсмислените костюми би попитал , „Е Властелинът на пръстените за сватба?'
Гледайте филма от 1978 г. сега и той е едновременно зловещо познат и напълно чужд. Рисуване от сюжетни елементи в Властелинът на пръстените и последващата книга на Толкин, Двете кули , филмът на Бакши не просто прилича на този на Джаксън — някои от кадрите изглежда са вдъхновили директно подобни образи в последващата трилогия, почти сякаш филмът на Бакши е сценарий за това, което предстои. Това „заемане“ винаги е дразнело Бакши: „Радвам се, че Питър Джаксън имаше филм за гледане – аз никога не съм го гледал“, той каза през 2004 г . „И със сигурност има какво да се научи от гледането на който и да е филм, както грешките, така и кога работи. Така че той имаше малко по-лесно време от мен и много по-добър бюджет.
Ако сте чели книгите или сте гледали трилогията на Джаксън, знаете контурите на анимационния епос на Бакши. Благородният Фродо (озвучен от Кристофър Гард) получава Единствения пръстен от Гандалф (Уилям Скуайър), който му казва, че трябва да пътува до Мордор, за да го унищожи. Придружен, наред с други, от верния си приятел Сам (Майкъл Скоулс) и смелия воин Арагорн (Джон Хърт), Фродо се заема със своята мъчителна задача. Голъм (Питър Уудторп) се появява по пътя — и не, ушите ви не ви лъжат, това наистина е самият C-3PO, Антъни Даниелс, озвучаващ Леголас.
Както анимационните, така и фентъзи филмите бяха в период на преход, когато това Властелинът на пръстените пристигна. В края на 70-те години на миналия век най-добрите дни на Дисни изглеждаха зад гърба си - основателят Уолт почина през 1966 г. - и по-остри, по-експериментални анимационни филми като напр. Фантастична планета и на Бакши Магьосници , който излезе предходната година Властелинът на пръстените , поемаха по-големи артистични рискове. Междузвездни войни е най-големият филм от 1977 г., предизвиквайки вълна от имитиращи научнофантастични приключения, като екшън на живо на Дисни Черната дупка . Но това беше преди златната треска на фантастичните филми от 80-те години, насочени към по-младата публика - Ескалибур , Лабиринт , Уилоу — така че Бакши по същество не само измисляше как да визуализира света на Толкин, но и как да направи филм от този вид. Това си остава негово Властелинът на пръстените “ най-оживяващия елемент: Той изглежда зареден с енергия от празното платно пред себе си.
В този момент вероятно си струва да споменем, че филмът не е особено добър. Героите обикновено са малко скучни и тъй като Бакши трябваше да кондензира толкова много сюжет само за 133 минути, всичко изглежда прибързано, като версия на историята на CliffsNotes, където получавате високите точки, но не и емоционалния нюанс. Тричасовите и повече снимки на Джаксън може да са били раздути - опасявам се, че Адът се състои в това да останеш завинаги в някои от онези сцени, където Фродо просто върви безкрайно - но въпреки това се чувстваш така, сякаш си изпитал нещо съществено. За сравнение през 1978 г Властелинът на пръстените никога не ти дава време наистина да инвестираш във Фродо и неговите приятели.
И все пак, филмът има странна, митична привлекателност - не е съвсем аматьорски, но има очарователна невинност в това, което може да бъде доста мрачна басня. Това, което е очевидно във всеки кадър, е, че творческият екип на Бакши просто правеше най-доброто, което можеше с ограничените ресурси, с които разполагаше. И резултатите могат да бъдат впечатляващи. Снимайки сцени на живо и след това ротоскопирайки ги, той намери начин да направи армията на орките ужасяваща по различен начин от Джаксън десетилетия по-късно. За разлика от по-традиционно анимирания Фродо, орките се чувстват диви и свръхреални, практически нечестиви в начина, по който се движат. Несъвършенствата на техниката на ротоскопиране са огромна сила и дори почти 45 години по-късно има нещо дълбоко обезпокоително в тези орки. Представени днес с модерни технологии, те може и да изглеждат „по-добре“, но всъщност не биха изглеждали по-добре.
книга 5 колелото на времето
Тази свобода на експериментиране е навсякъде в това Властелинът на пръстените . Любовта на Бакши към Рембранд помогна да се вдъхновят ярките фонове, правейки да изглежда, че героите са вградени в разкошни матови картини. И при създаването на Голъм, Бакши замисля фигура, толкова отвратителна и жалка, колкото тази, която Анди Съркис по-късно ще циментира в общественото съзнание. Един от неизменните плюсове на анимацията е, че тя не се подчинява на правилата, които управляват фотографията на живо, и въпреки че CGI значително разшири възможностите за медията, нищо в брилянтното изображение на Джаксън и Съркис не може да се сравни с грозния, криволичещ нещастник, който Екипът на Бакши излезе с. Както при голяма част от филма от 1978 г., Голъм е слабо развит като злодей, но въпреки това е малко кошмарно гориво, чудовище, чиято трагична преданост към Пръстена го е унищожила.
Властелинът на пръстените трябваше да бъде първата от двете части, видът стратегия за пускане, която днес е обичайна, но тогава се смяташе за странна. Филмът завършва с появата на Гандалф Белия и победата на орките – и вълнуващото заключение, идващо в следващия филм. Но този финал така и не се случи, което придава на филма на Бакши странна острота: пропит е с обещание за нещо, което в крайна сметка няма да се материализира. Въпреки това можете да усетите ДНК-то на филма в рискованите анимационни предложения, които се появиха през 80-те години, с всичко от Тайната на НИМХ да се Черният котел опитвайки се да бъдат леко възрастни в темите си. И някои от любимите ви моменти от филмите за Джексън са в това Властелинът на пръстените . (Дори и в съкратена форма, сцената на Гандалф „Няма да преминеш“ е доста вълнуваща.)
Но това, което е най-впечатляващото във версията на Бакши, е, че тя говори за една отминала епоха, в която Толкин все още не е бил голям бизнес - не е бил някаква изключително важна част от интелектуалната собственост. 1978 г Властелинът на пръстените идва от епоха, когато хард рок групите и D&D маниаците харесаха тези неща. Има нещо гордо нишово във филма – не е готин и неизпипан по най-добрия начин. Връзката между Фродо и Сам няма достатъчно време, за да се изгради наистина и някои от най-смелите поредици от поредицата са в това продължение, което не беше направено. Но подобно на нашите герои, филмът на Бакши вярва, че предстоят по-светли дни. Те не се случиха за самия Бакши — Джаксън получи славата — но аниматорът пионер показа на света потенциала на Средната земя. След цялото това време ние все още живеем там.
кой канал е играта тази вечер
Тим Гриърсън ( @timgrierson ) е старши американски критик на Screen International. Чест сътрудник на Vulture, Rolling Stone и Los Angeles Times, той е автор на седем книги, включително най-новата му, Ето как се прави филм .