Донякъде се съмнявам, че някой от филмовите критици, който е поставил този на Шантал Акерман Jeanne Dielman, 23 Commerce Quay, 1080 Брюксел в техните бюлетини за Британския филмов институт и Визия и звук Анкетата на списанието за най-великите филми на всички времена веднъж на десетилетие имаше някакви очаквания, че филмът ще излезе на първо място. Въпреки това то продължи .
За предистория, BFI и Визия и звук провеждат анкетата от 1952 г., когато Де Сика е много вълнуващ Крадци на велосипеди зае челната позиция. Филмът е бил много по-млада медия през 1952 г., отколкото е днес, и филмът на Де Сика имаше галваничен ефект, който надхвърли непосредственото му емоционално въздействие - знаете, цялото световно-историческо нещо след Втората световна война. Потърси го в Гугъл. След това беше протеанът на Орсън Уелс Гражданин Кейн чак до анкетата от 2012 г. – в която гласувах – когато болестно обсебващият празник на светлина и цвят на Хичкок Световъртеж зае първото място. обичам Световъртеж , но не ме гледай.
Във всеки случай не бях поканен да участвам тази година (и това ми е ДОБРЕ – изготвянето на тези списъци е скучна работа и няма пари). И макар да съм малко изненадан, че една сравнително безпроблемна тричасова картина за домакиня, която е и секс работник, прекарвайки ден, изпълнен с тежка работа, гледайки бебе, белейки картофи и, о, чакай, убивайки Джон, е получател на такава висока критична оценка, не съм шокиран.

Разбирам защо някой би гласувал за това, ако не друго, като изявление. Филмът на Акерман от 1975 г. е безспорно страхотен филм, но това е филм, който постига своето величие чрез умишлено задържане на конвенционалните компоненти, които свързваме с великото кино.
Нека ви го разкажа, хора.
През есента на 2019 г. на филмовия фестивал във Венеция видях реставрация на филма на Кенджи Мизогучи от 1954 г. Съдебният изпълнител Саншо (постоянно присъствие в списъка, идвайки тази година на #75). Красиво е конструиран. И още по-красиво заснет и изигран. Това е завладяващ разказ за човешката жестокост, загуба и страдание. Един от онези филми, които те разплакват, като имплицитно ти казват, че по думите на немския комик Райнер Мария Рилке трябва да промениш живота си. Излизайки от театъра в някакво въодушевено страдание, се натъкнах на моя колега, филмовия критик на L.A. Times Джъстин Чанг, и ние се съгласихме - това ТРЯБВАше да бъде най-великият филм, правен някога.
Жана Дилман изобщо не работи по този начин, въпреки че по своя начин носи толкова много страстно възмущение, колкото и филмът на Мизогучи. Какво прави тогава? Друг колега, критикът на Slate Сам Адамс, изложи нещата деликатно в Twitter този следобед: „[К]акво е страхотно в това, че ДЖАН ДИЙЛМАН оглавява #SightAndSoundPoll не е само това, че това е първият филм на жена, но колко старателно неговите дълги кадри и строга всекидневност се противопоставят на почти всяко течение в съвременното кино,” продължавайки „ЖАН ДИЙЛМАН няма адаптивна IP, няма дяволски композиции или намигваща поп разбираемост – всичко това кара те да се чувстваш напълно различен от начина, по който тялото ти се движи в света.“
какво е страхотно в това, че JEANNE DIELMAN оглавява #SightAndSoundPoll не е само, че това е първият филм на жена, но колко старателно дългите му кадри и строгата битовост се борят срещу почти всяко течение в съвременното кино
— Сам Адамс (@SamuelAAdams) 1 декември 2022 г
Това е точно, ОСВЕН, както Адамс признава по-късно, за да направи това, зрителят трябва да се срещне с филма наполовина. Визията на Акерман не привлича вниманието, не ви привлича или „хвърля магия“. Нейният стил е дори по-щадящ от този на Робърт Бресон, чиито безкрайно повтарящи се кадри на ходещи крака и ръце в покой създават един вид ритъм на преданост, в който зрителят да се впусне. (Mr. Fun има две снимки в списъка тази година, Човек избяга ниско, Случаен балтазар в топ 25.)
Така Жана Дилман със сигурност може да се нарече най-много взискателни от Първите, които са били отличени в анкетата. Споделям забавлението на моя приятел Фарън Смит Нехме – тя ми писа, че смята за смешно, че „всички тези умни млади хора […] прекараха години в това да ми казват Гражданин Кейн не беше, не можеше да бъде най-великият филм на всички времена, защото е „скучен“ и „нищо не се случва“.“ В известен смисъл, Жана Дилман разказва Гражданин Кейн да държи бирата си.
Режисьорът Шантал Акерман почина през 2015 г., самоуби се. Тя страдаше от депресия и можеше да бъде дразнеща с почитателите си; точно сега в социалните медии някой разпространява разговор с фен, който приветства Акерман като влияние върху създаването на филми, на което Акерман отговаря, като пита къде е нейният процент. Човек се чуди как би отговорила на тази чест.

Живите режисьори в настоящия списък са Джордан Пийл ( Излез , в долните стъпала), Апичатпонг Уирасетакул, Бонг Джун Хо, Вонг Кар Уай, Виктор Ериче, Дейвид Линч, Бела Тар, Хаяо Миязаки, Мартин Скорсезе, Бари Дженкинс, Ридли Скот, Джейн Кемпиън, Чарлз Бърнет, Селин Скиама, Спайк Лий , Франсис Форд Копола, Джули Даш и Клер Денис. Най-представените режисьори са Годар и Хичкок с по четири филма. Били Уайлдър има три и е един от малкото холивудски класици, които влизат в списъка. (Хичкок беше не класик.)
Жанрът не получава твърде много любов в това движение. Само два уестърна, и двата са тип 'основни изявления', така да се каже: Леоне е страхотен Имало едно време на Запад , страхотният, но неравен на Ford Търсачите . Без ноар, освен ако не броите Казабланка или може би Третият човек (и двете са разположени в долната половина на списъка). на Скорсезе Добри момчета , през 60-те години, замества всеки друг гангстерски филм, правен някога, освен разбира се Кръстник , което е здравословно #12. Заразителният мюзикъл Singin’ in the Rain скача от #20 на #10 този път и аз съм тук за това, но това е всичко за мюзикълите. Е Caline Sciamma's 2019's Портрет на запалена дама твърде високо на #30? Не знам приятел; е 1989 на Спайк Лий Направете правилното нещо твърде високо на #24? Изгубването в това, което бихте могли да наречете плевелите на дреболиите, е част от това, което прави списъци като тези едновременно вбесяващи и забавни. Те нямат смисъл, защото не могат да имат смисъл.
Тяхната стойност в крайна сметка е в провокирането на дискусии и насърчаването на хората да гледат повече филми. Ако някой наистина смята, че иска да изтъкне аргумент СРЕЩУ Жана Дилман , те всъщност ще трябва да седнат и да го гледат, нали? И всеки реакционер, който иска да твърди, че списъкът следва някаква програма за „събуждане“, ще трябва да обясни защо Търсачите все още е в списъка, камо ли на #15, пет места пред него Седем самурая . Аз самият може да им разменя позициите. (Човек също трябва да обясни почти буквалния недостиг на африкански и индийски филми, които можете да преброите на пръстите на едната си ръка: Усман Сембен Черно момиче ([#95], Джибрил Диоп Мамбети Тоуки Буки [#66] и Satyajit Ray Отец Пачали [#35].) Би било напълно неправилно да се тълкува, че този кинематографичен пейзаж не е страна за старци. Кейн вече е номер 3! Световъртеж държи на #2!
Повече от малко странно ли е, че режисьорът, уважаван от Андрей Тарковски и толкова много други, любимият ми режисьор на всички времена, Луис Бунюел, не е представен ВЕДНЪЖ в списъка? Да, ужасяващо е. Но нещата се случват.
И мисля, че начините – не огромни, наистина, когато ги поставите в перспектива – по които списъкът тази година стана малко по-малко място за старци, са за добро.
АНКЕТА ЗА ТОП 100 ФИЛМА ЗА ВИД И ЗВУК ЗА 2022 г. (ПЪЛЕН СПИСЪК): НАЙ-ГОЛЕМИТЕ ФИЛМИ НА ВСИЧКИ ВРЕМЕНА
- Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Брюксел (1975)
- Световъртеж (1958)
- Гражданинът Кейн (1941)
- Токийска история (1953)
- В настроение за любов (2000)
- 2001: Космическа одисея (1968)
- Добра работа (1999)
- Mulholland Drive (2001)
- Човек с филмова камера (1929)
- Пеене под дъжда (1952)
- Изгрев: Песен на двама души (1927)
- Кръстникът (1972)
- Правилата на играта (1939)
- Клео от 5 до 7 (1962)
- Търсачите (1956)
- Мрежите на следобеда (1943)
- Близък план (1990)
- Лице (1966)
- Апокалипсис сега (1979)
- Седем самурая (1954)
- (Равно за 21-ви) Страстите на Жана д'Арк (1928)
- (Равно за 21-ви) Късна пролет (1949)
- Време за игра (1967)
- Направи правилното нещо (1989)
- (Равен за 25-ти) Au Chance Balthazar (1966)
- (Равен за 25-ти) Нощта на ловеца (1955)
- Шоа (1985)
- Маргаритки (1966)
- Шофьор на такси (1976)
- Портрет на дама в огън (2019)
- (Равно за 31-ви) 8 1/2 (1963)
- (Равно за 31-ви) Огледало (1975)
- (Равно за 31-ви) Психо (1960)
- Аталанта (1934)
- Пантера Панчали (1955)
- (Равно за 36-и) Светлините на града (1931)
- (Равно за 36-и) М (1931)
- (Изравнен за 38-и) без дъх (1960)
- (Изравнен за 38-и) Някои го харесват горещо (1959)
- (Изравнен за 38-и) Заден прозорец (1954)
- (Изравнен за 41-ви) Крадци на велосипеди (1948)
- (Изравнен за 41-ви) Рашомон (1950)
- (Изравнено за 43-то място) Сталкер (1979)
- (Изравнено за 43-то място) Убиец на овце (1978)
- (Равно за 45-то) Бари Линдън (1975)
- (Равно за 45-то) Битката при Алжир (1966)
- (Равно за 45-то) Север от северозапад (1959)
- (Изравнен за 48-и) Словото (1955)
- (Изравнен за 48-и) Ванда (1970)
- (Равен за 50-то място) 400-те удара (1959)
- (Равен за 50-то място) Пианото (1993)
- (Равно за 52-ро) Ali: Fear Eats the Soul (1974)
- (Равно за 52-ро) Новини от дома (1977)
- (Изравнен за 54-ти) Презрение (1963)
- (Изравнен за 54-ти) Blade Runner (1982)
- (Изравнен за 54-ти) Боен кораб Потемкин (1925 г.)
- (Изравнен за 54-ти) Апартаментът (1960)
- (Изравнен за 54-ти) Шерлок младши (1924)
- Без слънце (1983)
- (Равно за 60-и) Сладкият живот (1960)
- (Равно за 60-и) Лунна светлина (2016)
- (Равно за 60-и) Дъщерите на праха (1991)
- (Равно за 63-то) Добри момчета (1990)
- (Равно за 63-то) Третият човек (1949)
- (Равно за 63-то) Казабланка (1942)
- Touki Bouki (1973)
- (Равно за 67-и) Андрей Рубльов (1966)
- (Равно за 67-и) Кейът (1962)
- (Равно за 67-и) Червените обувки (1948)
- (Равно за 67-и) The Gleaners and I (2000)
- (Равно за 67-и) Метрополис (1927)
- (Равно за 72-ро) Приключението (1960)
- (Равно за 72-ро) Пътуване до Италия (1954)
- (Равно за 72-ро) Моят съсед Тоторо (1988)
- (Равно за 75-то) Spirited Away (2001)
- (Равно за 75-то) Имитация на живот (1959)
- (Равно за 75-то) Sansho the Bailiff (1954)
- (Равно за 78-и) Sunset Boulevard (1950)
- (Равно за 78-и) Дяволското танго (1994)
- (Равно за 78-и) По-ярък летен ден (1991)
- (Равно за 78-и) Модерни времена (1936)
- (Равно за 78-и) Въпрос на живот и смърт (1946)
- (Равно за 78-и) Селин и Джули карат лодка (1974)
- (Равно за 84-то) Синьо кадифе (1986)
- (Равно за 84-то) Духът на пчелния кошер (1973)
- (Равно за 84-то) Пиеро льо Фу (1965)
- (Равно за 84-то) История(и) на киното (1988)
- (Равно за 88-и) Сиянието (1980)
- (Равно за 88-и) Chungking Express (1994)
- (Равно за 90-то) Паразит (2019)
- (Равно за 90-то) Yi Yi (2000)
- (Равно за 90-то) Ugetsu Monogatari (1953)
- (Равно за 90-то) Леопардът (1963)
- (Равно за 90-то) Обеците на мадам дьо... (1953)
- (Равно за 95-то) Човек избяга (1956)
- (Равно за 95-то) Имало едно време на Запад (1968)
- (Равно за 95-то) Тропическа болест (2004)
- (Равно за 95-то) Черно момиче (1966)
- (Равно за 95-то) Генералът (1926)
- (Равно за 95-то) Махай се (2017)
Ветеранът критик Глен Кени прави рецензии на нови издания в RogerEbert.com, New York Times и, както подобава на човек на неговата напреднала възраст, списание AARP. Той пише блогове, много от време на време, в Някои тичаха и туитове, предимно на шега, при @glenn__kenny . Той е автор на нашумелата книга от 2020 г Made Men: The Story of Goodfellas , публикувана от Hanover Square Press.