Идина Менцел: Кой път към сцената? е Дисни+ документален филм, който проследява изпълнителката, докато тя започва турнето си през 2018 г. с Josh Groban, което завършва в Madison Square Garden (нейната мечта от цял живот). По време на това пътуване Мензел разсъждава върху върховете и спадовете на кариерата си и дава представа за личния си живот, включително борбите, с които се сблъсква, докато балансира като изпълнител и майка. Документалният филм е завладяваща комбинация от концертни видеоклипове, свидетелства на говорещи глави и архивни кадри.
ИДИНА МЕНЦЕЛ: КАКЪВ ПЪТ ДО СЦЕНАТА? : ПОТОЧНО ИЛИ ПРОПУСКАНЕ?
Начален удар: Идина Менцел пее „Last night I had a dream, I found yourself playing at Madison Square Garden“ към мелодията на „Over the Moon“ от Хитовият мюзикъл на Джонатан Ларсън под наем докато е придружена от групата си. Тя продължава да рифува нови текстове в познатия ритъм, докато екранът потъмнява, за да разкрие заглавна карта, „Idina Menzel“, написана с блестящ златен шрифт.
Същността: В Ню Йорк е 2018 г. и Мензел се готви да тръгне на турне с Джош Гробан, което ще я отведе в 17 различни града, преди да приключи в нейното „мечтано“ място, скандалната Медисън Скуеър Гардън. По време на всичко това тя жонглира с това да бъде внимателна майка към сина си Уокър и да се подложи на ин витро лечение с надеждата да зачене дете с сегашния си съпруг Арън Лор.
колко епизода на силата
Докато отброява до голямото представяне, документалният филм скача между епохите, обхващайки цялата кариера на Мензел, от по-младите й години като певица на сватба и бар мицва до дебюта й на Бродуей през 1996 г. под наем и нейното издигане до славата на Дисни Замразени . Менцел разсъждава върху тези монументални моменти и как те са повлияли на живота й, като същевременно дава на зрителите поглед към личния й живот. Тя пътува до родния си град в Лонг Айлънд, Ню Йорк, и се рови из старите си сувенири – включително кутия с нейни стари песни, които тя закачливо пече.
Въпреки че документалният филм е радостен празник на нейната кариера, Менцел отказва да избягва по-трудните моменти в живота си. Тя разказва за изолацията, която е чувствала след развода на родителите си, негодуванието си към тях, че не й позволяват да се занимава професионално като дете, и съпротивата, която е изпитвала от индустрията в ранните етапи на кариерата си. Тези спомени са преплетени с нейния опит от турнета и често се поставят на фона на нейните изпълнения на живо, които включват оригинални песни и любими на феновете хитове от работата й в музикалния театър, включително мелодия „No Day But Today“ от под наем , „Искаш ли да направиш снежен човек“ от Замразени и „Defying Gravity“ от Нечестив .
За какви филми ще ви напомни? Документалният филм се чувства като зрял поглед Тейлър Суифт: Мис Американка и Били Айлиш: Светът е малко размазан , със смес от Josh Groban – Bridges Live: Madison Square Garden и Бен Плат На живо от Radio City Music Hall , тъй като тяхната музика определено вибрира добре с тази на Menzel.
Запомнящ се диалог: Менцел засенчва „индустрията в Лос Анджелис“ в една сцена, докато се подготвя за представление в града. Тя казва: „Предполагам, че Лос Анджелис винаги е неудобно шоу, тъй като хората от индустрията в Лос Анджелис не знаят как да се отпуснат и да си прекарат добре.“
кога ще излезе новият Йелоустоун
Секс и кожа: Тук няма нищо, но в един момент Мензел се шегува пред камерата, че очаква с нетърпение да се върне у дома при съпруга си, за да може да „вземе малко“.
Нашето мнение: Документалният филм на Мензел (който носи името си от началната й реплика в под наем ) е достойна почит към нейната звездна слава. Филмът подчертава оценката, която тя изпитва към занаята си, и радостите, които й носи. Много скорошни документални филми за знаменитости са фокусирани върху изпълнителите и тяхното отчаяние да бъдат възприемани като нещо повече от това, но Менцел не приема професията си за даденост, нито я смята за обида. Всъщност тя дава да се разбере, че я е работила цяла живот, за да стигне до мястото, където е в момента, особено след нейната пробивна роля в Rent и мимолетността на това, което тя смяташе за нейния „голям пробив“.
Това става още по-очевидно по време на сърцераздирателен момент в документалния филм, където й беше отказан достъп до мястото й в Лос Анджелис, защото не беше в „списъка“. След като обяснява, че е планирано да играе, охраната я отхвърля като „съпругата на Джош Гробан“, което я кара да се разплаче зад кулисите. В друг момент тя благодари Джон Траволта за това, че обърка името й на Оскарите (“ Адел Дазим ”), тъй като отразяването след това гарантира, че сега тя ще бъде известно име.
Тези сцени не само демонстрират колко скромна е Менцел, въпреки нейните кариерни постижения и световно признание, но също така подчертават колко важно е за изпълнителите да имат лична идентичност, освен да бъдат изпълнители. В целия документален филм Мензел навява, че е майка, съпруга и много повече, и тя цени всички тези части от живота си. Това е тази увереност и безстрашие, които й позволяват да командва сцената в блестящия си гащеризон и наситени подплънки в стила на 80-те, и тази мъдрост, която ясно показва, че има какво да каже.
(Това не означава, че филмът – или може би Дисни – няма своя собствена програма. Когато навлизате в Замразени територия, Disney хвърли сърдечен монтаж, който продължава значително по-дълго от останалите.)
Менцел имаше спирка на турне в Питсбърг, което беше малко след стрелбата в синагогата, оставила единадесет души убити. Тя призна трагедията по време на мелодията си „No Day But Today“ (която включва лириката „отдай се на любов или живей в страх“). В глас зад кадър тя казва: „Като артисти, ние винаги сме проводник на това, което се случва в живота ни, и това, което чувстваме емоционално, и това, което се случва в света. Нашето шоу в Питсбърг беше само няколко дни след стрелбата в синагогата, така че трябваше да го призная“, добавяйки, че песните могат да „приемат нови значения“, което се оказва доказателство за работата на артистите.
Докато представя песента (адаптирана от Larson’s под наем ) на тълпата, тя обяснява: „Това шоу беше изцяло за толерантност, беше за любов. Ставаше въпрос за общността. Ако можем да използваме песен тази вечер, докато седя тук, в този красив град, едно еврейско момиче от Лонг Айлънд...'
Тя продължава: „Помислих си как палим свещи в еврейската общност. Избор на светлина пред тъмнина. Избор на любов пред фанатизъм.“ Това беше изключително силен момент за демонстриране в документалния филм предвид продължаващата вълна от антисемитизъм, пред която е изправена еврейската общност, някои от които бяха подклаждани от холивудски големи имена.
как да гледате ae pay per view
Раздяла: Накарай сълзите! Документалният филм завършва с това, че Менцел изненадва гимназиален клас, който поставя продукцията на под наем . Тя отделя време да седне с тийнейджърите (които с право са фенове), за да отговори на всички въпроси, които имат относно мюзикъла и кариерата. Това продължава в размисъл на Менцел върху уроците, които е научила по време на турне, и монтаж на нейното изпълнение на оригиналната й песен „Life is Good“.
Нашето обаждане: ПОТОЧНО ГО. Идина Менцел: Кой път към сцената? има по нещо за всеки: фенове през целия живот, случайни фенове и хора, които може би я познават само от пропуска на името на Траволта. Нейната история е много сърдечна и Мензел я споделя с ниво на интимност и искреност, което рядко се среща. Също така, кой знае, може би ще намерите нова песен или две, в които да се влюбите.